LAB ORCHESTRA

Création sonore et musicale, imaginé conjointement par la Philharmonie de Paris, la Fondation Fiminco et La Muse en Circuit – Centre National de Création Musicale.

UN ORCHESTRE PARTICIPATIF POUR EXPLORER, EXPÉRIMENTER, RÊVER ENSEMBLE.

Pensé dans le cadre du festival Explore, le Lab Orchestra se déploiera tout au long de la saison 2025-2026, pour aboutir à une grande restitution publique le dimanche 12 avril 2026 à la Fondation Fiminco à Romainville.
Ce projet propose de rassembler des musicien·nes professionnels et amateur ·es issus du territoire de Romainville et de ses environ. Cet orchestre participatif et éphémère réunira une centaine de musicien.nes. Accompagnés par des artistes professionnels les participant·es prendront part à une série d’ateliers de découverte, de pratique sonore et d’improvisation.

UNE APPROCHE OUVERTE ET ACCESSIBLE À TOUS. 

Le Lab Orchestra s’adresse à toutes et tous, sans condition d’âge, de niveau ou de pratique musicale préalable. L’expérience repose sur la curiosité, le jeu et l’écoute plutôt que sur la technique : chacun peut contribuer à la création commune, qu’il joue d’un instrument, utilise sa voix, ou détourne des objets du quotidien pour produire des sons. Cinq à six ateliers de pratique et d’expérimentation se dérouleront entre novembre 2025 et avril 2026, au sein des structures partenaires. Chaque groupe construira progressivement sa propre matière sonore, avant de rejoindre les autres ensembles lors de répétitions collectives préparant la restitution finale.

UNE AVENTURE ARTISTIQUE ET HUMAINE PARTAGÉE.

Porté par une démarche d’éducation artistique et culturelle, le Lab Orchestra fait dialoguer création contemporaine, improvisation et participation citoyenne. Il s’inscrit pleinement dans la volonté des partenaires de favoriser la rencontre entre artistes professionnels et publics amateurs, tout en valorisant la diversité des habitants du territoire : enfants, adolescents, adultes, seniors, élèves, associations et centres sociaux. Gratuit et ouvert à tous, ce projet propose avant tout une expérience sensible et collective, où l’imagination sonore devient un langage commun.

LES INTERVENANTS ARTISTIQUE

Pour animer les groupes de musicien.nes amateur, des artistes professionnels encadrerons les pratiquants.
Bertrand Denzler et Anaïs Moreau, tous deux membres de l’ONCEIM, encadrent la partie instrumentale. Saxophoniste, improvisateur et compositeur, Bertrand Denzler explore les frontières entre free jazz, improvisation et musique contemporaine, tandis qu’Anaïs Moreau, violoncelliste au parcours éclectique, s’ancre dans la création musicale d’aujourd’hui.
Simon Henocq et Yann Joussein, membres du collectif Coax, développent la dimension électronique du projet à travers leurs recherches mêlant instruments, production sonore et expérimentation.
Isabelle Duthoit et Angèle Chemin portent la dimension vocale : la première, clarinettiste et vocaliste emblématique de la scène improvisée, et la seconde, soprano et flûtiste engagée dans la création contemporaine.
Enfin, Hala Ghosn, coordinatrice artistique formée à l’Académie du Théâtre, veille à la cohérence et à la direction globale du projet.

LES GROUPES DE MUSICIEN.NES AMATEUR

Les groupes de musicien.nes amateurs réunissent une grande diversité de publics et de structures du territoire. Le projet implique ainsi le Centre social Marcel Cachin, le Conservatoire des Lilas-Romainville, les habitants de proximité de la Fondation Fiminco, l’Association La Main dans la Main, le CCAS de Romainville et l’École primaire Fraternité. Ces partenaires rassemblent des participants d’horizons variés — enfants, adolescents, familles, habitants, retraités — témoignant de la richesse et de la mixité sociale et générationnelle au cœur du projet.