CATALOGUE DES PRODUCTIONS
Tous les projets disponibles en tournée :
✦ SPECTACLES ✦
FAKE
Expérience électro-performée et mobile, en immersion sonore sous casque, avec polyphonie de voix et électronique
Abbi Patrix, Linda Edsjö, Wilfried Wendling & invité·es
Durée : variable
Tout public
Depuis 2020
Repérage : repérage préalable du site pour adapter le dispositif aux contraintes du lieu.
Fiche technique : document du site nécessaire pour anticiper les contraintes techniques.
Jauge : 50 à 200 casques HF selon le lieu.
LAB ORCHESTRA
Un orchestre participatif pour explorer, expérimenter, rêver ensemble
Projet sonore participatif
Durée restitution : 1h
Tout public
Création : 2025
Projet participatif : construit sur mesure selon les lieux et les partenaires du territoire
Série d’ateliers : pratique et expérimentation avec artistes professionnel·les
Restitution finale : sous forme de concert participatif avec ensemble des participant·es
DILDO’S LAMENT
Cérémonie queer. Seul·e en scène à l’intersection de la performance, de la danse et de la musique expérimentale
Hélio Volana
Durée : 50 min
Tout public / Adulte
Création : 2025
Dispositif : solo en scène avec diffusion sonore immersive.
Scénographie : installation légère, adaptable aux espaces (plateau ou hors plateau).
Versions : plusieurs formats de Dildo’s Lament, adaptables selon les lieux d’accueil.
LA CONSTRUCTION
DU MONDE
Solo pour table percussive
De Georges Aperghis avec Richard Dubelski
Durée : 40 min
Public familles (à partir de 7 ans)
Création : 2022
Dispositif : solo pour table percussive mêlant percussion, geste et jeu théâtral.
Installation légère : pensée pour des espaces intimistes et non dédiés.
Format : deux représentations par jour pour une jauge de 60 spectateur·ices.
FICHES – KAFKA
Lecture performée audiovisuelle
Denis Lavant & Wilfried Wendling
Durée : 50min
Tout public
Création : 2024
Lecture : performance portée par Denis Lavant autour des textes de Franz Kafka.
Dispositif : création sonore, électronique et visuelle en direct par Wilfried Wendling.
Format : adaptation scénique du coffret littéraire, visuel et musical Fiches Kafka.
IMAGINARIUM
Performance immersive audiovisuelle
Hélène Breschand & Wilfried Wendling
Durée : env. 1h
Tout public
Création : 2018
Dispositif : duo mêlant harpe électronique, musique expérimentale, vidéo et arts numériques.
Format : projet composé de plusieurs séquences indépendantes et adaptables selon les lieux.
Immersion : installations sonores et visuelles réalisées sur mesure pour chaque espace d’accueil.
✦ PETITE ENFANCE ✦
ASTER
Solo cosmique pour tambour et dispositif sonore et lumineux
Philippe Foch & Grégory Joubert
Durée : 30 min
Jeune public (dès 10 mois)
Création : 2024
Dispositif : solo pour tambour, objets sonores, lumière et petits moteurs vibratoires.
Installation : public disposé en demi-cercle autour d’un dispositif immersif et constellé.
Format : spectacle adaptable aux lieux dédiés ou non dédiés, pour petites jauges et jeune public.
MODULES EN CIRCUIT
Modules sonores interactifs
Grégory Joubert & Hala Ghosn
Durée : prêt de 7 à 15 jours
Petite enfance : de 3 à 36 mois
Création : 2025
Dispositif : modules sonores et lumineux interactifs à manipuler librement par les enfants.
Installation : espace immersif conçu pour les structures petite enfance, médiathèques et lieux d’accueil.
Format : dispositif autonome prêté pour des périodes de 7 à 15 jours avec temps d’installation et de médiation.
LE PETIT LIVRE
DES GRANDES CHOSES
Concert sonore petite enfance
Linda Edsjö
Durée : 40min
Public : Petite enfance
Création : 2023
Dispositif : concert solo de Linda Edsjö mêlant objets, voix, instruments et paysages sonores.
Format : adaptation musicale et sensorielle du livre de Sophie Vissière pour les tout-petits.
Déploiement : projet modulable pouvant inclure concert, exposition et création sonore en écoute.
✦ TRANSMISSION ✦
ACOUSMINI
Dispositif de diffusion sonore immersif (mini-acousmonium)
Durée : 1h ou 1h30 par séance
Tous publics / conservatoires
Dispositif : dizaine de petites enceintes pour une diffusion spatialisée et immersive des œuvres acousmatiques.
Principe : exploration de la spatialisation sonore par manipulation en temps réel des sons.
Format : atelier-concert léger pour groupes jusqu’à 30 participants, avec 1 à 3 interventions par jour selon les lieux.
INSTRUMENT XP
Rencontres autour des pratiques instrumentales expérimentales
La Muse en Circuit & artistes résident·es
Durée : 3h (1 ou 2 séances)
Publics : conservatoires, médiathèques, pratiques artistiques amateurs
Dispositif : rencontre avec un·e musicien·ne autour d’une approche expérimentale de son instrument.
Principe : exploration des extensions techniques et électroacoustiques à travers la pratique et l’échange.
Format : intervention pédagogique et artistique pour découvrir de nouvelles façons de jouer et d’écouter la musique.
MUSIQUES EN JEU(X)
– LE KIT
Boîte de jeux sonores coopératifs
Odia Normandie & partenaires
Conçu avec Clément Lebrun
Durée : 1h ou 2h
Publics : conservatoires, médiathèques, scolaires, pratiques amateurs
Dispositif : ensemble de jeux collectifs autour de l’écoute, du son et des musiques de création.
Principe : découvrir les musiques expérimentales par le jeu, l’écoute et la pratique collective.
Format : atelier participatif pour groupes jusqu’à 30 participant·es, sans prérequis musical.
LE JARDIN DES DÉLICES
Performance contée et sonore interactive
Abbi Patrix & Wilfried Wendling
Durée : variable
Public : Collèges, lycées & médiathèques
Dispositif : performance immersive autour du tableau Le Jardin des Délices de Jérôme Bosch, mêlant conte, vidéo et création sonore en direct.
Principe : le public interagit avec l’image projetée pour faire naître récits, paysages sonores et improvisations.
Format : projet participatif incluant des ateliers de création sonore (4 x 2h) avec une classe et une médiathèque partenaire.
MODULO 3
Performance électroacoustique et improvisée
Alexandre Menexiadis, Antoine Alcaraz & Loïc Guérineau
Durée : 50 min à 1h
Tout public
Dispositif : exploration sonore autour des synthétiseurs, mêlant composition, improvisation et expérimentation en temps réel.
Principe : découverte sensible des pratiques électroacoustiques à travers le jeu, l’écoute et l’échange avec les artistes.
Format : performance adaptable aux caractéristiques de chaque lieu, pouvant inclure des temps de transmission et de rencontre.